Du son brut au son Pro : Mixage

Ton mix ne sonne pas pro (même avec de bons samples) ?

L'IA est un formidable assistant, mais ce n'est pas elle qui va mixer et faire sonner tes propres morceaux suivant tes goûts !

👉 La réduction −50 % s'applique en 1 fois (148,50 €) comme en 3 fois (3 × 49,50 €) : le tarif réduit apparaît dans le récapitulatif, juste avant le paiement. Offre à durée limitée.

🎯 Pourquoi me croire sur le mixage ?

Je ne suis pas ingénieur du son. Je suis compositeur professionnel : depuis 15 ans, je mixe moi-même mes musiques, prêtes à diffuser en prime time, pour TF1, Arte, HBO Max, ZDF — plus de 100 films et séries. Ce module, ce n'est pas de la théorie de studio : c'est exactement ma méthode pour faire sonner un projet dans la boîte et qu'il passe à l'antenne.

🎧 Une formation de mixage faite par un compositeur, pensée pour les compositeurs.

🛍️ Description — Module « Du son brut au son Pro »

🎧 La formation de mixage faite par un compositeur et pensée spécialement pour les compositeurs.

« Du son brut au son Pro » est un module complet de plus de 3 heures de vidéos conçu pour transformer immédiatement la qualité sonore de tes compositions, même si tu travailles 100% dans la boîte.

Dans ces 26 leçons, tu apprends à structurer, nettoyer, équilibrer, faire tes choix artistiques et sublimer ton mix pour obtenir un rendu professionnel, clair, puissant, et adapté aux écoutes modernes.

⭐ Ce que tu vas maîtriser

🎚️ 1. Les fondations d'un mix pro

Comprendre les bases essentielles du mixage (gain staging, structure, workflow).
Savoir utiliser des références pros pour guider ton mix.
Maîtriser la gestion des niveaux pour éviter saturation, boue, ou mix plat.

🎨 2. Façonner ton son

Comprendre le spectre sonore et comment l'utiliser pour un mix équilibré.
Apprendre à faire de la place pour les mélodies, les basses, les percussions, les dialogues.
Utiliser l'EQ pour sculpter des instruments.
Découvrir et comprendre le layering pour épaissir un son et le façonner à ton goût.

🔧 3. Les outils modernes d'un ingénieur du son

Compression classique & avancée
Modulation, chorus, flanger, phaser
Réverbération, delay, réverbe « liante » pour coller les instruments (pas que l'orchestre)
Effets destructurants pour créer tension, personnalité, mouvement

⚙️ 4. Les techniques professionnelles

Insert vs Send : quand utiliser l'un ou l'autre
Automation pour donner vie à ton mix
Ducking / Sidechain pour clarifier et dynamiser
De-essing et EQ dynamique pour lisser les aigus
Filtrage des résonances dynamiques pour nettoyer un mix encombré
Mastering : étapes essentielles + version « Mastering Bis » pour aller plus loin sur les STEMS.

🧠 5. Les stratégies des pros

Aller à l'essentiel : « Règle du 80/20 » pour mixer plus vite et mieux
Comment laisser respirer un orchestre
Importer ta template mixage dans n'importe quelle session
Comment vérifier ton mix sur plusieurs systèmes et corriger efficacement

Cours fait par Alexandre Lessertisseur — compositeur pro, 100+ films & séries (TF1, Arte, HBO Max, ZDF).